七年前那个穿着白色卫衣、紧张到攥紧麦克风的少年，如今正以巡演主唱的身份，用安可曲《我怀念的》串联起从北京出发的追梦轨迹。这场以 “成长坐标” 为主题的巡演，特意将出道地作为首站，舞台背景投影着七年间的影像切片 —— 从练习室镜子里的模糊剪影，到如今演唱会大屏上的清晰特写，每帧画面都在诉说 “北京是梦想起点” 的深意。
“不想让任何观众带着重复体验离场。” 陈立农在巡演策划会上反复强调的原则，化作了各站令人惊喜的主题设计。上海场作为新歌首秀地，他穿着荧光绿工装服演绎《密室逃脱》，舞台装置以机械齿轮构建出音乐迷宫，当副歌 “破解心跳密码” 响起时，360 度环形屏幕投射出粉丝上传的心跳波形;广州站则藏着他的 “私心”，翻唱《明年今日》前，他用粤语讲述第一次来广州参加商演时，在茶餐厅偷师广式唱腔的趣事，舞台两侧的 LED 屏同步滚动着粉丝票选的 “粤语歌单 TOP10”;武汉场的 “万人婚礼” 互动堪称催泪弹，他为 30 对粉丝情侣颁发 “音乐见证官” 证书，当《甜甜的》旋律响起时，漫天彩带中突然升起七年前练习生时期的许愿气球 —— 那是他当年在日记里写下 “想给粉丝一场浪漫演唱会” 的初心具象化。
“刚出道时连发声位置都找不准，现在敢在 Livehouse 唱即兴爵士。” 陈立农指着排练室墙上的声乐训练计划表，上面密密麻麻记录着从 2019 年开始的 “边做边学” 轨迹。为突破 “偶像歌手” 的固化印象，他特意在巡演中加入音乐剧选段《Memory》，提前三个月拜师上海音乐学院教授，连咬字时的软腭抬起角度都反复打磨。这种近乎偏执的专业追求，让乐评人在巡演 repo 中感叹：“他的混声区共鸣已达到专业歌手水准，《我怀念的》副歌部分的弱声处理比原版更具叙事感。” 而面对 “演员 or 歌手” 的身份追问，他在后台采访间的白板上写下：“就像台球桌上的不同球型，每个领域都需要精准计算发力点。”
从练习生宿舍的上下铺到万人场馆的升降舞台，陈立农把七年成长浓缩进安可曲的三分四十秒。当最后一个音符落下，舞台灯光渐暗时，大屏突然亮起 2018 年的初舞台画面，画外音是少年略显颤抖的誓言：“想成为能让你们骄傲的人。” 此刻台下亮起的万点星光，恰似时光给出的温柔回应。
