1月6日,《寻秦记》电影上映第6天,内地票房已突破1.8亿元。这部由古天乐、宣萱、林峯、郭羡妮等原班人马回归的作品,一开画就勾起无数80后、90后的回忆。25年前追剧的少年如今已步入中年,而银幕上的项少龙也多了几道皱纹——但那句熟悉的“喂”,一响起,很多人还是心头一热。
原班人马回归,情怀拉满
电影版《寻秦记》几乎复刻了2001年TVB剧版的核心阵容和经典桥段。乌家堡蹴鞠、项少龙教嬴政现代知识、兄弟情与权谋交织……这些当年让观众追得停不下来的剧情,这次被搬上大银幕,还加了IMAX镜头和升级特效。
故事延续剧版结局:归隐的项少龙得知有新穿越者带着现代武器回到战国,试图篡改历史,于是再度出山。这种“古代+现代科技”的设定,保留了原作“用现代思维破局”的爽感,也带来更强的视觉冲击。
对老观众来说,看到古天乐饰演的项少龙与林峯饰演的嬴政再度对戏,哪怕只是几句台词、一个眼神,都像和老朋友重逢。一句“这二十年你是否想过杀我”,项少龙答“想过”,背后是师徒情、信任与权力的复杂交织——这段表演被不少影评人称为全片高光。

票房表现:内地靠情怀,香港更疯狂
在内地,《寻秦记》上映6天拿下1.8亿票房,算是元旦档的一匹黑马。不过排片一直卡在18%左右,远低于《阿凡达3》《疯狂动物城2》等好莱坞大片。影院经理坦言:“年轻观众对港剧情怀不太敏感,更倾向特效大片,所以排片不敢加太多。”
但35岁以上观众成了观影主力,占比高达60%。很多人就是为了“青春回忆”走进影院。猫眼评分高达9.4分,也说明老粉普遍满意。
而在香港,这股情怀风刮得更猛。电影首日票房1130万港元,打破本地影史纪录;4天累计达3600万港元,35岁以上观众占比超70%。当地媒体称这是“对港片黄金时代的集体回望”。目前距离《寒战2》6682万港元的纪录还有差距,但能否冲顶,成了港圈热议话题。

口碑两极:有人泪目,有人出戏
电影在豆瓣开分6.5,评价明显分化。
粉丝普遍打高分:“原班人马演技稳”“看到项少龙和乌廷芳同框就值回票价”“彩蛋致敬廖启智,很用心”。但不少路人观众指出剧情漏洞:反派Ken带着磁悬浮滑板、变脸面具穿越,显得过于科幻;白百何的角色下线太突然;苗侨伟的反派团队也缺乏铺垫,像工具人。
现代科技与战国背景的融合,确实存在割裂感。有观众调侃:“这不像穿越剧,像《复仇者联盟》误入秦朝。”不过,古天乐和林峯的对手戏依然撑住了全片质感,情绪张力在线。

情怀能撑多久?港片需要新答案
《寻秦记》的成功,再次证明经典IP加原班人马确实有号召力——尤其对经历过TVB黄金年代的观众。但豆瓣6.5分和猫眼9.4分的巨大差距,也暴露出一个现实:粉丝觉得“够了”,但普通观众觉得“不够”。
情怀可以带来第一波票房,但无法解决剧本节奏、角色塑造、特效质感等硬问题。如果续集只是重复“回忆杀”,没有在内容上真正升级,很难打动新一代观众。
古天乐为这部电影筹备多年,甚至自降片酬担任监制。片尾彩蛋致敬已故演员廖启智,还设计了双结局(古代线+现代线),这些细节说明团队确实想把情怀落到实处,而不是单纯消费IP。
但港片的未来不能只靠“老面孔”和“老观众”。当35+群体的情怀红利逐渐见顶,如何用新故事、新语言吸引Z世代,才是更关键的课题。
《寻秦记》或许不是一部完美的电影,但它是一次真诚的尝试。它没假装自己是神作,也没回避时间带来的变化。走出影院,有人感慨青春回不去了,但也有人觉得:能和当年的角色在大银幕上重逢一次,已经很值得。
情怀不会过时,但只靠情怀,走不远。接下来,就看港片能不能在“致敬过去”和“创造未来”之间,找到自己的新路。